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venerdì 21 maggio 2021

0 Una sirenetta can't wait to sea you!



Salve,

Oggi ho un altro post per voi.
Ho creato un card con una sirenetta,
mettendo a posto la mia stanza creativa
 ho ritrovato questa timbrata di The Greeting Farm.

In paesi anglosassoni parlano sempre di Mermay,
insomma Maggio è il mese delle sirene. 



Qui puoi vedere da vicino una parte del biglietto.
Ma iniziamo a colorarla passo a passo.

Inizio con la pelle , ho scelto una bella combinazione di una carnagione scura.


V 17, E 35, E 33, E 04
Alla fine ho anche aggiunto per le guance RV 09, RV 06


Poi i capelli , ho sperimentato con questi colori:
R39, R 56, E 09, E 18, RV 06

Per dare un contrasto ai colori scuri ho pensato di fare la coda con :
RV 09, RV 06, RV 04, YG 01, YG 09, G 29



Ecco


Poi una combinazione per alcune stelle marine e la conchiglia:
BG13, BG 49, G 29

Sono colori che stanno bene insieme,
usando sempre un colore scuro nelle combinazioni di colore
da la possibilità di avere un bel contrasto chiaro scuro.


L'ultimo tocco , con una penna a gel bianco
ho aggiunto alcuni accenti.

Copic:

pelle/skin: V 17, E 35, E 33, RV 09, RV 06 
capelli / hair : R39, R 56, E 09, E 18, RV 06
coda / tail : RV 09, RV 06, RV 04, YG 01, YG 09, G 29
conchiglia / shell : BG13, BG 49, G 29
conchiglia / shell : RV02, RV 06, RV 09, R 59
gelly roll white pen per accenti bianchi



Sotto la sirena ho messo alcune foam pad per rialzarla.

Per lo sfondo ho usato tre stencil di Kraftin Kimmiestamps.
So many circles stencil con distress oxide mermaid lagoon,
Wonderful waves stencil con distress oxide peacock feathers
in mezzo ho anche usato tumbles glass e sugli angoli un tocco di twisted citron.

She sells seashells stencil con Decoglass volume ,
colore pasta cristalli di acquamarina,
adoro il risultato a rilievo.

In fiera avevo preso un tubetto Kirarina cute sempre dalla casa Copic
per le bollicine/perline,

La scritta è di Joy!.
E poi ho anche incollato sotto un tessuto di organza con glitter rosa.

Che ne dite?
Vi piacciono i colori?

Buona colorazione anche a voi!

Alla prossima,
un abbraccio
Blankina










lunedì 20 gennaio 2020

0 Colorazione della sirenetta

Buongiorno carissime followers,

Eccomi tornato con un nuovo post per voi!
Oggi vi mostro una colorazione veloce veloce
 che ho fatto utilizzando un bellissimo timbro della Mama Elephant.

Ho cominciato timbrando la mia piccola sirena al centro di pezzo di carta copic 10x15cm.
Ho poi creato una maschera ovale con l'apposita carta per mascherature
 e ho cominciato a divertirmi con i Copic.

Quando creo scene come queste comincio disegnando con un marker molto chiaro
 gli elementi principali (in questo caso le nuvole e il mare),
dopodiché vado nel dettaglio della colorazione.



Questa volta ho voluto usare una combinazione di colori un po' diversa da quella che uso di solito....mi piace molto il contrasto tra il cielo rosa/fuxia e il mare di un verde-acqua brillante!

vi lascio la lista dei colori usati:

cielo: RV69, R37, RV29, RV14, RV23
mare: BG49, BG09, BG13, BG23, G00, G000
pelle: R02, E08, E00
capelli: E49, E08, R27, YR68



Ultimamente mi piace fare delle colorazioni senza poi effettivamente usare per una card....le faccio tutte di questo formato 10x15 e le conservo in un raccoglitore portafoto.

Spero che la mia colorazione vi sia piaciuta e vi aspetto prestissimo su questi schermi per un nuovo post!
Un abbraccio
Alberto



venerdì 9 agosto 2019

1 Sirenetta con i capelli rosa in vista!



Buongiorno ,

Siamo già nel mese d'Agosto…

Forse siete in vacanza a casa o altrove
ma meno male ci sono tanti modi per seguire Copic Italia ovunque .

Oggi vi propongo un biglietto con una sirenetta.



Ho timbrato la sirenetta sulla carta Perfect Colouring Paper .


Per colorarla ho scelto dei colori divertenti.
Il  timbro è di Kraftin Kimmiestamps
del set di timbri trasparente You are Mer-mazing!

Dopo averla colorato ho tagliato a filo la sirenetta con le forbice  .



Capelli rosa, coda blu verde..un bel contrasto ..no?





Per lo sfondo ho usato una fustella di MFT e una carta a fiori di Craft sensations.

Per il mare ho usato come base un pezzo di carta trasparente,
poi ho applicato lo stencil delle onde con l'inchiostro azzurro .


Qualche paillet sotto e sopra al "mare". 

Ho tagliato un'apertura tra i capelli e la coda della sirenetta 
per fare uscire un ciocca di capelli fuori del mare.

Dietro alla sirenetta ho aggiunto dei spessorini ( foampads ) per alzarla dello sfondo.

Copic : 

capelli : R 81, R 83, R 85, R 89
occhi: BG 10, BG 13
pelle : E00, E 11, E 13,  R 21, R 22
coda : BG 13, BG 72, BG 78, G 82, B 01, B 00
top: G 82, G 85, V 12, glitter
stella marina : R 02, R 05 , R 29


Buon Ferragosto ( in anticipo ) !

Un abbraccio
Blankina



venerdì 12 aprile 2019

0 Estate...dietro l'angolo?!!

Buongiorno a tutti amanti dei Copic, magici pennarelli!
Oggi vi mostro una card semplice semplice, la cui colorazione mi ha tenuta impegnata per un po'!
Ho scelto una bella sirenetta di Mo Manning per dare vita ad un piccolo scenario ambientato in fondo al mare: tante bollicine, qualche alga, dei pesciolini colorati e questo bel personaggio magico:
Ho aggiunto anche qualche riflesso dorato, per dare l'idea del sole che arriva appena in profondità....
...e quindi un piccolo sentiment che con il sole si abbina bene!
Questa una visione laterale...una card molto molto cas!
Buon fine settimana a tutti, a presto!
Franz.
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COPICS:
Incarnato
E000-E00-E11-E13-E15-R22 per le guance e la bocca;
Capelli
E00, E13, E15, E18
Giallo
Y000, Y11, Y15, Y38

Rosa
RV00, R81, R83, R85
Viola
BV000, BV01, BV2, BV04, 100
Sfondo
B0000, BG000, BG01, Y000

Alghe

BG05, BG01, G12, G24
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venerdì 15 febbraio 2019

0 Sirenetta...

 
Ciao a tutti Copic Lovers!    
 
La primavera si avvicina a grandi passi e oggi voglio proiettarmi ancora più avanti e pensare addirittura all'estate!
 
Glistening Scales
 
...Mi è riuscito benissimo, grazie a questa bella sirena della Make It Crafty, della quale mi sono divertita in particolar modo a colorare la coda squamosa
 
 
Per farlo, ho scelto una delle mie combinazioni di colori preferite: BG000-BG01-BG05-BG09-100, iniziando dalla tonalità più chiara: BG000 
 
 
Poi ho aggiunto ancora un po' di colore sulle zone d'ombra con il BG01
 
 
ed ho di nuovo sfumato con  BG000:
 
 
Ora ancora qualche zona scura con BG05
 
 
e di nuovo ho sfumato conBG01 e di nuovo con BG000
 
 
BG09
 
 
sfumato con BG01
 
 
 
                                           infine, ho aggiunto qualche contrasto dando qualche tocco di nero (100) sulle zone più in ombra
 
 
Per rendere la coda ancora più brillante e dare l'idea delle scaglie, ho utilizzato un paio di prodotti, lo shimmer per dare brillantezza
 
 
Un po' di stickles Crystal (perfetti perché danno sul verdino acqua...)
 
 
...e il tocco finale con il Cracklé Accents che, lasciato asciugare, dona questo bell'effetto e rende il disegno bello rigido!
 

...ed ecco la card finita!
 
 
 
Provate, forza, tirate fuori le vostre tonalità di Copics preferite e divertitevi un po' come ho fatto io!
 
 
 
 
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COPICS:
Incarnato
E0000-E000-E00-E11-R20 for cheeks;
Capelli
E50-E53-E57-E49
Coda
BG000-BG01-BG05-BG09-100
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mercoledì 30 agosto 2017

0 Tutorial (prima o poi): TEXTURE SQUAME

Quando la gente mi chiede 'owww, perchè non fai dei videotutorial?' la mia risposta è sempre la stessa. Lo so, non è che lo ignoro. ebbene, LA MIA CONNESSIONE FA SCHIFO. Motivo per cui, con un bel video di pochi minuti, con un effetto semplice e sfizioso da fare coi copic bello che pronto, sono ancora qui ad aspettare che carichi.

Probabilmente per stasera ci accontentiamo delle foto dei lavori finiti. avendo filmato, non ho scatti intermedi, mi spiace...

Per prima cosa ho ripassato con i multiliner uno schizzo del disegno per riprodurlo in duplice copia, dato che avevo in mente due esempi. 


Su entrambi coloro con colori a scelta, qui ho optato per una versione fredda ed una calda. le code sono state colorate senza squame, solo con un po' di sfumatura per suggerire la rotondità e il volume.



Da qui ho seguito due processi diversi:
In quella fredda ho schiarito, utilizzando dei puntini vicini fatti premendo la punta del Blender per spostare il colore esistente e creare così tante macchiette più chiare. Dato che il blender non sbianca mai completamente il colore sotto, rimane sempre visibile un pò della tinta originale, e se vi sono delle cangianze o delle sfumature tra colori queste vengono rispettate, solo diventano chiare, come nel passaggio tra B05 e BG23.



nel secondo esempio, con la sirena calda, sono invece andata a scurire, sovrapponendo piccole pennellate veloci di una gamma più scura. dato che la coda aveva una base di tre colori (y15, YR04 e R27 dal più chiaro al più scuro) anche le squame dovranno essere di colori in scala, ciascuno abbinato alla base: chiaro con chiaro (RV34 su Y15), medio con medio (RV14 su YR04) e scuro su scuro (RV19 su R27).


A parole, e anche a fatti, in realtà, è abbastanza semplice. Bisogna solo prendere l'occhio per fare le squame in maniera che siano abbastanza vicine tra loro per sembrare squame e non pois! In attesa del video, allora, speriamo in giovedì sera!

Alice



mercoledì 28 giugno 2017

0 Tutorial: Set 5+1 Manga 2

Finalmente dopo tanto torno con un tutorial: i disegni sono gli stessi di qualche tempo fa, fatti con il set 5+1 manga2, ma prima c'era solo il risultato finale, ora finalmente anche gli step. 

Set composto nello specifico da E21, B45, BG49, B05, R59 e da un multiliner 0.3.

Partiamo dalla lineart del primo disegno, ripassata con il multiliner nero 0.3. Solo per il ciuffo della frangia, gli occhi e per le bolle ho utilizzato dei colori più chiari, una banale penna bic rossa (occhio che poi passando il copic sfuma un pò), e una matita colorata azzurra per le bolle.



per fare la pelle ho lavorato velocemente la base con E21 per poter in qualche modo già ottenere delle sfumature, lasciando appositamente bianca qualche zona illuminata, come la guancia. 


Ho specificato 'velocemente' perchè in questo modo, se non insisto troppo, il colore risulta meno intenso, e una volta asciutto posso ripassarlo in alcuni punti per intensificarlo un po'.

Ho volutamente colorato di rosa carne anche un po' di frangia:in questo modo, alla fine il viso sembra più luminoso. 

 

Passiamo a R59: usato sulla pelle con la tecnica tip to tip, punta a punta (cioè dove si sporca la punta del colore più chiaro facendola toccare con quella più scura) mi permette di intensificare i punti di massima ombra, creare la sfumatura luminosa dalla frangia al viso e truccare le labbra!

Le scaglie sono ottenute con piccole picchiettature della punta del copic sul foglio, degli sbaffetti veloci che sembrano piccoli triangolini, uno vicino all'altro. una volta asciutte ho dato una passata veloce di E21 sporcato di R59 sul seno, dalle squame in direzione della pelle, così da creare una base alla parte pesciosa e non farla sembrare solo piena di pois.


Il rosso 'puro', cioè non diluito o mischiato, lo stendo piatto nelle zone che necessitano. Mi sono lasciata ispirare dai colori e ho scelto di fare una sirena basata sul pesce Betta, il pesce combattente, che ha dei bellissimi toni rossi e blu scuri, quasi neri. Se non avessi avuto una foto di riferimento del pesciolino non sarei mai riuscita a disporre i colori in maniera così precisa (soprattutto la zona delle scaglie è stata difficile!) 


Rimane il colore blu, B05. BG49 a questo punto non è che mi servisse davvero quindi dato che come intensità è simile a B05, le aree blu, invece di darle di un solo colore le ho sfumate dal blu al verdeacqua.


nel punto in cui il blu si sovrappone al rosso diventa molto scuro, quasi nero, e ho sfruttato questa cosa per creare delle ombre nelle pinne e nelle squame. Anche nelle iridi è stato molto utile, per delinearne il bordo insieme alla pupilla.


è la volta delle campiture nere: il nero è nero, piatto, quindi non mo serve un copic, va bene qualsiasi cosa, in questo caso avevo sottomano un multiliner col la punta brush media, e ho usato quello.
Come tocco finale ho usato il B45 per riempire le bolle, ombreggiare la parte bianca dell'occhio e per rendere più 'subaquee' le ombre sulla pelle. Con il nero e tutto ora la pelle sembrava troppo rosea per un contesto così buio, quindi nei punti di ombra intensa l'ho passato per raffreddare.



Non resta che correggere le sbavature con del bianco o inspessendo i contorni col nero. 
Per il bianco ho usato un pennello a serbatoio Molotow con la punta fine, caricato con un pochino d'acqua per diluire il bianchetto Gangy. per le lucine su occhi e squame mi serviva che fosse bianco intenso, ma per ripassare i bordi e staccare il pesciolino dalla sirena mi serviva un effetto più leggero, quindi diluito.



Il secondo disegno è molto diverso, molto chiaro, luminoso, e azzurro. ripasso i contorni col multiliner 0.3 black, ma senza troppa precisione. per conferire l'effetto 'controluce', anzi, è meglio se le linee rimangono un pò aperte, come se il bagliore impedisse di vederle nitidamente.



Le ali le voglio candide, quindi per loro niente nero. Traccio la forma leggera con la matita colorata azzurra di prima e definisco direttamente con il colore di sfondo B05, passato pieno sotto (appunto per far risaltare le ali) e leggermente pennellato in alto. senza nemmeno un blender non posso fare miracoli, quindi tiro lunghe pennellate irregolari per dare l'effetto di nuvole strisciate, trasportate dal vento.


Proprio come prima, la pelle con E21, distribuito in modo da lasciare le aree bianche luminose in prossimità dei contorni (vedi tutorial QUI).
Voglio che il vestito abbia una certa trasparenza, quindi tra una piega e l'altra faccio trasparire un po' di colore, facendo in modo che nel complesso la forma ricordi la sagoma del bacino e delle gambe.
Come prima, ombreggio e trucco con punta a punta tra E21 ed R59, solo in zone interne per dare un po' di volume!

E' il turno di B45, che riasetto a prima ha un ruolo un po' più importante.
Lo uso, oltre che come base per i capelli, per ombreggiare le piume delle ali. Qui occorre sapere, anche un pò alla carlona, l'anatomia di un'ala, le piume piccole in alto, le penne lunghe in fondo, e quindi anche le pennellate saranno più brevi in cima e lunghe sotto. 



Faccio anche in modo che le pennellate si sovrappongano visibilmente, per creare l'effetto controluce delle penne sovrapposte.

Gli occhi hanno la base BG49, ombreggiati con R.59. Tutto, tranne le ali, è ombreggiato con R59, persino i capelli: sì quel colorino violaceo che dà ombra ai codini è tip to tip tra R59 e B45.



Come al solito correzioni e tocchi finali col bianchetto, e, come prima, gangy dato con pennello fine molotow. in questo caso è essenziale perchè dopo aver delineato per bene le lucine degli occhi e dei capelli, il vero effetto di trasparenza viene dato proprio dal pennello.



Dato che non avevo un blender con cui diluire i colori durante la stesura, ho pensato di passare alla fine un bianco denso da sfumare col pennello per schiarire i colori artificialmente. Potete usare una tempera, un acrilico, purchè si diluiscano bene in acqua e non facciano le patine tipo smalti e vernici, come i classici bianchetti. l'ho passato anche sulle piume delle ali, per alleggerire la parte bassa delle piume e farla sembrare piú luminosa. qualche dettaglio tra le setole delle penne e ho anche volutamente cancellato dei pezzetti di contorno per far sembrare tutto ancora piú luminoso.


Ed ecco i disegni finiti, con solo 5colori.

Spero che sia stato interessante!

Alice