venerdì 31 luglio 2015

0 Tutorial: sotto il mare con various ink


Ciao a tutte/i,

Ho un tutorial per voi.
Ho creato un effetto sotto mare con i ricarichi di Copic ( Various Ink ).

Ho preso un foglio di Perfect Colouring Paper, 
l'ho tagliato con una fustelle di My Favourite Things.

Con l'inchiostro tuxedo black ( Memento) ho timbrato il timbro di Joy 
( set under the sea) con lo sfondo di pesciolini e corallo.

La sirena è un timbro digitale di The Greeting Farm 
che ho stampato su un foglio di Perfect Colouring Paper e poi tagliato.


Premendo  la ricarica di Copic ho fatto cadere delle gocciole sul foglio
B 00


B 93


B 000


C 00


0 ( blender )


B 0000


I bordi ho "sporcato" con distress ink ( broken china )


Adesso ho colorato la sirena , ma sembra che stai sopra l'acqua


Allora con un po' di coraggio ho fatto cadere delle gocciole anche su di lei...


Dopo ho passato la sirena con un Copic B 000 , i colori si sbiadiscono 
e così sembra che sta davvero sotto l'acqua.


Il risultato finale....

Spero che vi ho rinfrescato con questa acqua fresca del mare ,
a presto!

Un abbraccio
Blankina


mercoledì 29 luglio 2015

0 tutorial: 'Restauro' di vecchi disegni.


Vi capita mai di avere dei bei disegni, che vi piacciono ancora, ma che avete colorato quando magari non eravate esperti o non avevate abbastanza pennarelli? 
Io non sono il tipo che quando una cosa viene male si abbatte, di solito arrivo fino in fondo e vedo come si può correggere qualche errore, alla fine un modo si trova sempre.



Ecco, qui ho un disegno colorato con solo 6 colori, la color chart la vedete accanto.


Per la pelle, ho passato velocemente il colore della base, e poi sempre con lo stesso pennarello, ho ripassato, una volta asciugato tutto per bene, lo stesso colore per rinforzarlo. In questo caso, le ombre sono ottenute così! lo stesso copic, RV34 è stato usato anche per ombreggiare i capelli dell'altra ragazza.
 

la pelle dell'angioletta è ottenuta con E00 di base ombreggiato poi con E93, che fa anche da base ai suoi capelli.
Dato che le ombre non erano tanto più scure del colore di base, ho dato un pò di volume e contrasto lasciando delle luci completamente bianche, in alcuni punti nette.

BG01 è servito per fare capelli e pieghe del vestito bianco, mentre W-7 per le parti nere. Y18 per bracciali e parti metalliche. insomma, tutte le parti si vedono bene, direi.



per i riflessi metallici ho usato, sopra la base Y18, dei filini di W7 per le parti più scure e un pò di RV34 passato veloce in mezzo per un tono intermedio aranciato che scldasse il tutto.


Eccolo finito!


solo sei colori, sembrano pochi ma ci si possono fare un sacco di cose!

Tuttavia, se come me apprezzate le ombreggiature, le cangianze e un pò di movimento nei toni, si può fare di meglio.





Non sto a dirvi i passaggi uno per uno, pechè va a gusto personale, ma amo aggiungere un tono più scuro alle ombre e contrastare i riflessi bianchi dei capelli mettendo vicino un tono più scuro della base. 






per differenziare un pò pelle e capelli dell'angelo, ho aggiunto un tono più caldo con RV34 alla prima  e uno giallo con Y2 ai secondi.
 

gli occhi erano praticamente vuoti. Alla diavolessa avevo accennato inizialmente un pò di pupilla con l'inchiostro, ma alla fine ho dovuto correggere con l'aiuto della penna molotow bianca per ridisegnarci direttamente sopra. 



Per l'angelo volevo invece un effetto languido da cucciolo, quindi ho riempito interamente l'occhio di colore senza lasciare sclera bianca, secondo lo schema sottostante:

 

Idem per i vestiti.
Invece di una sola base o una sola ombra, li ho sfumati passando altri colori presenti nel disegno, come BV19 e BG49 sopra alle parti nere (rinforzando poi le parti molto in ombra con un pò di T10, che uso al posto del nero).




diverso il caso del bianco, per cui ho scelto una gamma di colori pastello dall'azzurro (B12, B00, BV00, RV00) al rosa da poter mescolare tra loro per ottenere cangianze nelle ombre della veste e del piumaggio.



ho aggiunto rosso sulle corna, così, per variare un pò, e uno dei colori già usati nel disegno per sfumare le pieghe del lenzuolo. dato che il rosa er già molto dominante per i capelli dell'angelo e la pelle della diavolessa, ho scelto un colore freddo, la base dei suoi capelli, BG01.

infine dettagli come rossori sulle guance, palpebre, sopracciglia, labbra. 



in totale, ho usato 15 colori. (mi sono scordata di segnare il T10 nella chart!)

Ed ecco il risultato finale.


Quindi, se avete vecchi disegni dall'aria piatta e poco interessanti, si possono aggiungere volumi, cangianze e correggere toni. Una botta di vita a disegni a cui siete affezionati!


Alice


lunedì 27 luglio 2015

0 Love

Bentornati e buon  fine Luglio a tutti.
Come state? Io sono davvero devastata dalle giornate di caldo torrido delle scorse settimane , e sinceramente sto facendo il conto alla rovescia per i giorni che mancano alle vacanze.
Approfittando dell’aria condizionata dell’ufficio, nei giorni scorsi mi sono diverita a colorare il timbro Wynndy di Hannah Lynn.
Una bella ragazza dai lunghi capelli, si gode le giornate estive all’ombra delle palme con un fiore tra i capelli.
Quando ho visto questa ragazza  me la sono subito immaginata con i capelli rossi.
E subito dopo mi sono anche resa conto di non avere MAI (e sottolineo MAI) colorato i capelli utilizzando le tonalità della famiglia R, incredibile!!!
E quindi detto-fatto, non ho esitato un minuto di più e mi sono lanciata nella colorazione.
Cosa dite? Questa ragazza  così colorata non ricorda vagamente Jessica Rabbit ? Bella,  sensuale, intrigante ed esplosiva!
Davvero bellissima !
Per realizzare la tag ho utilizzato bazzil, pattern Studio Calico e My Mind Eye's, fustelle Go Kreate, La La Land craft e Memory Box

Grazie per avermi seguita , ci ritroviamo presto
Ciao ciao
Copic utilizzati:
Pelle: E000-00-21-11-93-95-70
Capelli : R 20-22-24-29
Outfit:G000-00-03-05-29  B12-14-16-18  
Sole: Y00-02-06-08
Palme: G000-00-05



Grazie per la visita 
Thanks for visiting


mercoledì 22 luglio 2015

2 Tutorial: Effetti con tamponi

Più guardo questo tutorial, più mi rendo conto che non è nulla di eccezionale e me lo sto trascinando dietro da giorni. Deve essere il caldo che mi ammazza ogni voglia di fare e mi succhia le energie, portate pazienza XD
Oggi una cosa un pò diversa dal solito, ossia, l'utilizzo di tamponi per spargere il colore preso direttamente dalle ricariche per ottenere texture ed effetti di sfondo. Se ci si prende un pò la mano, si possono anche fare cose simili all'aerografo, ma bisogna fare un pò di pratica.



Più guardo questo tutorial, più mi rendo conto che non è nulla di eccezionale e me lo sto trascinando dietro da giorni. Deve essere il caldo che mi ammazza ogni voglia di fare e mi succhia le energie, portate pazienza XD
Oggi una cosa un pò diversa dal solito, ossia, l'utilizzo di tamponi per spargere il colore preso direttamente dalle ricariche per ottenere texture ed effetti di sfondo. Se ci si prende un pò la mano, si possono anche fare cose simili all'aerografo, ma bisogna fare un pò di pratica.
Per prima cosa, ho colorato ciò che non richiedeva tecniche particolari, la pelle e i capelli della ragazza, ad esempio. Ecco segnata anche la color chart, se vi interessa.
 

avevo deciso che dovesse essere una scena davanti al camino, quindi con ombre scure e luci calde e ben visibili, sulla texture di un caldo abito di lana, e quindi un tessuto ruvido.
Questo pennarello altro non è che il fluido mascheratore, il pennarello va agitato bene per mescolare adeguatamente "l'inchiostro" al suo interno. Se rimangono parti azzurre o parti bianche non va bene. L'inchiostro asciuga rapidamente, lasciando sulla carta una patina impermeabile, assomiglia a quella pellicolina che vi rimane sulle dita dopo aver toccato il vinavil! Lo scopo è ricoprire la carta di uno strato impermeabile, utilissimo per ottenere effetti con qualsiasi tipo di colore liquido.   

Importante non sfregare troppe volte la punta, o si rischia di abradere la carta sotto, essendo la punta molto dura.

Qui lo uso per tenere ben puliti i bordi di certe aree dove voglio tamponare il colore, e si sa che questo genere di cose non è adatto a piccoli lavori di precisione. 

Così mi attrezzo di fluido e dopo aver coperto le parti più precise e minute, proteggo il resto con qualche pezzettino di carta!

Prendo poi una tazza. Non perchè sia una barbona, ce l'ho una tavolozza, ma è bianca e il materiale di cui è fatta mi assorbe il colroe dei copic e rimane macchiata XD 


  ...quindi uso il retro di una tazza. Che è largo abbastanza da petmettere di impucciare i tamponi e ha i bordini più alti di un semplice piattino da caffè, così da poter avere anche un certo livello di colore, se serve, ed è bianco, così non mi distorce la tonalità. 

I tamponi sono semplici tamponi di gommapiuma, ed uno è viola solo per via di un lungo utilizzo con quel colore acrilico che ci si è seccato su. Sarebbero col fondo piatto, ma ho usato un semplice cordino da legare un pò più stretto attorno alla 'campana', In questo modo i bordi si sollevano e il fondo si arrotonda, evitandomi fastidiose bordature nette con la forma circolare del tampone.

 Per cominciare uso Y21 e YR23. Gialli caldi, ma adatte anche all'atmosfera un pò buia e riservata che dovrebbe avere il disegno. Verso qualche goccia di ciascun colore, a sentimento. Poichè l'alcol evapora velocemente lasciando il colore a concentrarsi asciutto sui bordi, bisogna lavorare velocemente o tenere a portata qualche goccia d'alcool rosa (che usato in minime quantità non infuisce sul colore, sembra trasparente!)per diluirlo di nuovo. In questo modo si possono anche ottenere tonalità più intense o slavate.
A seconda di quanto imbevete il tampone e quanto è asciutto il colore, ecco i due effetti principali ottenibili: aloni umidi, che sovrapposti danno un effetto acquerellato, e puntini secchi e asciutti, come sabbia. Attenzione, a seconda del materiale dei tamponi, la texture può cambiare!


Una volta tolti i pezzetti di carta, questo è l'effetto. Ora preparo il colore scuro, composto C-7 (successivamente, per una seconda passata ho aggiunto del W-7) Tampono ancora, l'effetto sembra molto grezzo. Si continua a tamponare finchè l'effetto non diventa piacevole, quindi si va a gusto. Le rifiniture le faccio con un i copic, un C-7 e un T-10, con cui vado a dare, con singole pennellate, dei tocchi di ombra tra le pieghe, per rendere tutto più tridimensionale.


A questo punto posso cancellare il fluido mascheratore, se l'avete steso bene senza grattare la carta ed era ben amalgamato, non avrete problemi a rimuoverlo con l'aiuto di una gomma da cancellare. Io ne ho usata a una a penna per i punti più piccoli, una mono zero.
una volta levata la pellicola del fluido, fa tutto un altro effetto.


le ombre più nette date col T-10 si vedono bene, anche quelle che si riflettono sulla parete poesteriore, anch'essa ruvida. Per questa parete, di cui faccio solo un pezzetto, ho scelto di mescolare inchiostri E71 e E04. Ah, non l'ho specificato, ma ovviamente dopo ogni giro di colore, sia la tazza che il tampone vanno puliti ben bene con alcol!
 

Qui ho usato il tampone più grande, perchè tanto ho già mascherato la coda e tutti i suoi pelucchi col fluido, si vede la patina azzurra Emoticon heart

per una zona più grande, si poteva anche dare una base di colroe a pennarello, magari un copic wide, e poi tamponare un colore più scuro per texturizzarlo. Questo metodo si può applicare a tantissime cose, per esempio anche solo un alone per indicare uno stato d'animo dietro un personaggio. Scuro, d'angoscia, per esempio, o brillante, gioioso.
Mi scuso per la pessima foto, ma non mi ero accorta che fosse venuta sfocata e... Beh, non trovo la versione cartacea per scansionarla. (mi dicono dalla regia che sono una persona ordinata, sì. *coff*) comunque ecco un fondo molto carino che sembra fatto ad aerografo ed acquerello, il fluido è stato usato per proteggere le punte dei capelli e i bordi in generale.
 

...o anche per un effetto più angosciante, per rempire un fondo bianco con qualcosa di meno scontato che una campitura :D

Fanart commissionata di Rize e Kaneki, personaggi di Tokyo Ghoul, manga di Sui Ishida
Sperando che sia interessato a quelcuno, buon lavoro!
Alice


venerdì 17 luglio 2015

0 Auguri con Fizzy moon


Ciao tutti,

Adoro gli orsetti...e voi?
Questo timbro non è grande di misura ma così dolce!
Si chiama Fizzy Moon ( bunch ).

Auguri a tutte/i che festeggiano gli anni in questo mese come me.

Durante una passeggiata vicino Assisi ( a Bastia Umbra ) avevo trovato
 un negozio scrap/hobby con questi dolci timbri..non potevo resistere 
e mi sono portata a casa un paio.
Hanno anche i Copic a proposito.



Un biglietto semplice ( non posso stare troppo allungo nella stanza hobby troppo caldo )
con poche fustelle, il cerchio è di Noor dove ho aggiunto anche dei strass
e le altre fustelle con le finte cuciture sono di My Favourite Things ( die.namics ).

Le carte sono di Marianne Design,
poi un nastro e ho trovato due bottoni in tinta.

Il timbro Auguri è di Impronte D'autore, 
l'ho timbrato sulla carta perfect colouring paper
e poi colorato con i Copic e ho aggiunto una finta cucitura zig zag 
con un multiliner colore sepia .


Copic :

orsetto : E 00, E 11, E 13
fiori : R 30, R 32, YR 21, YR 23, YR 61, YR 65, YR 68
foglie : YG 91, YG 97
cielo : B 000, B00
multiliner sepia 0.3

Un abbraccio Blankina



mercoledì 15 luglio 2015

0 Postcard: Happy Summer!

   Buonsalve a tutti,
   oggi non riesco a fare un tutorial come si deve, però vi lascio questa cartolina con Alvi, che anche quest'anno si cimenta nella prova costume... senza avere il fisico!
   La tecnica che ho usato è molto semplice e "flat", infatti ho preferito riempire zone nette di colore senza sfumare i toni tra loro. L'effetto finale è molto bidimensionale e decorativo.




   Colori utilizzati:
Lineart: penna a sfera nera
Pelle: E000, E95
Capelli: E43, Y28
Costume: B95
Occhi: YG06
Sfondo: E55, B16, B21

   Spero che stiate passando una bella estate, nonostante il caldo torrido!

Alla prossima,
Lidia