venerdì 29 agosto 2014

0 Voglia di freddo..COCOA Saturated Canary


Ciao tutti,

Fine agosto, ancora caldo...ma personalmente non vedo l'ora che viene un po' di freddo.
In genere inizio i miei biglietti per Natale in questo periodo.
Così piano, piano cresce la mia "collezione" . 

Per questo biglietto ho usato la dolce COCOA di Saturated Canary.
Non è bella? Con questi occhioni dolci.
Il timbro è stato timbrato sulla carta Perfect Coloring Paper
 con memento nero ( tuxedo black ).

Sopra l'ovale ho timbrato delle stelle di ghiaccio,
questi sono timbri di Hero Arts. 
Qualche perlina sopra le stelle di ghiaccio.

Le strisce di carta ho tagliato con delle fustelle di MFT ( die-namics ),
i bordi hanno un finto cuccitura,
sulla il striscio piccolo ho timbrato un testo con memento marrone ( rich cocoa ).

Un pensiero speciale per una persona fantastica!
Adatto non solo a Natale...questo timbro è di Impronte D'autore.

Il campanello con le foglie ho tagliato con una fustella nuova di Marianne Design.

Ma ora parliamo dei colori..
Ho usato dei colori della "terra" , 
marroni e verdi olivi.
Giusto il blu jeans per staccare un po'.

Una bella tazza di cioccolato..le guance "rosse" per il freddo.


Qui da vicino, vi piace?

Ho usato le seguente Copics : 

skin / pelle : E 00, E 11, RV 21, RV 23
hair / capelli : E 29, E 25, E 23, E 11
gloves / guanti  : YG 91, YG 95, YG 97
skirt / gonna : B 93, B 97, B 99
boots / stivali : E 31, E 35, E 13, E 15, E 19
jacket / ghiacca : E 31, E 35
lips / labra : R 14, R 17
eyes / occhi : YG 91, YG 95, white gelpen, multiliner black 0.3
mug / tazza : E 41, E 43, E 53, E 35, gelpen light blue

Hugs Blankina


mercoledì 27 agosto 2014

3 Tutorial - Texture 02 - terra e ghiaia

L'illustrazione è sempre la stessa, anche a distanza di settimane XD
Per la serie chi non muore si rivede...

potete trovare le altre parti di questa illustrazione 

Oggi come texture ho fatto terriccio e ghiaia, sono abbastanza divertenti, se avete la pazienza di mettervi lì senza tirare via.

   , 
Come sempre, per prima cosa scelgo la color chart, questo è quello che sono riuscita ad ottenere con i marroni che avevo, anche se mi sarebbe piaciuto avere qualcosa di più intermedio tra l'E13 e l'E37... ma non si può avere tutto dalla vita!

Ovviamente questi sono i toni della terra.


Parto con E13 come base (E31 lo uso solo in piccole zone dove batte la luce) e a seguire gli altri toni, disposti in zone non troppo uniformi, per sumulare piccoli dislivelli e avvallamenti nel terreno. La fase due è stata parecchio difficile, perchè tra E13 e E37, come dicevo prima, c'è molta differenza e blendarli in maniera omogenea è stato piuttosto difficile.
Fortunatamente questa è la base, e anche se non viene troppo precisa ed uniforme non succede nulla, perchè i passaggi successivi copriranno i difetti.
Facciamo finta che la color chart sia nominata così:
E31=1
E13=2
E37=3
E47=4
E49=5

L'ordine di stesura dei colori sulla sfumatura di base è questo, passato con piccoli tocchi veloci per un effetto 'grumoso': 2 blendato con 1, 3 blendato con 2, 4 blendato con 3, 5 blendato con 4 e per finire 1. in pratica i colori vengono dati in ordine, ciascuno blendato col precedente prima di passare al successivo.

Può essere un modo.
Si può pure fare al contrario, per esempio, una volta fatta la base liscia, partire direttamente dal colore più scuro, e dare tutti i colori a scalare verso i chiari


Ecco, diciamo che nel primo caso, si può dosare meglio il colore. se si ha paura di arrivare in fondo con toni troppo scuri, procedere per gradi può aiutare, magari scoprire che quello che si credeva un passaggio intermedio della colorazione è invece il risultato ottimale, e fermarsi lì.

Partire dagli scuri invece è ottimo per chi si sente sicuro e sa precisamente i toni che servono. 
E ora potrei tirarmela un sacco e far intendere che io lo sono, ma la verità è solo che ci sono riuscita perchè avevo già fatto l'altra prova XD

Quindi in questo caso, i colori vanno in ordine 5, 4, 3, 2, 1. tutto steso picchiettando la punta o facendo piccoli sbaffi.

Si può provare anche ad utilizzare basi e colori diversi. per esempio la base invece che sfumata potrebbe essere piatta o ottenuta con la sovrapposizione di due colori.
















Come tocco finale si può passare della matita colorata (o pastello, o gessetto, o qualunque cosa lasci un effetto ruvido) per rendere la texture più fine. in questo caso l'ho usata anche per fare delle macchie di sporco su guanti e pelle.

Per finire, un trucchetto per fare la ghiaia, veloce e pratico. certo, si potrebbero fare con la punta tanti piccoli segnetti scuri, ma quello che rende davvero tridimensionali i sassolini è il fatto che siano chiari nella parte esposta alla luce e scuri solo nei bordi e nei buchi che si creano tra l'uno e l'altro.
non significa che bisogna prendere il copic scuro e cominciare a fare i contorni di ogni sassetto, tutt'altro.


Il copic scuro lo prendo, ma solo per passare la base più scura. Quanto scura, sta a voi decidere, in questo caso ho usato un W7 un pò scarico. importante specificare che è scarico, perchè significa che ha lasciato meno inchiostro sul foglio e sarà più facile passarvi sopra altri colori.
nell'esempio di destra, come base è bastato anche un C3 o un E81. i colori dei sassetti sono gli stessi, ma quello della base influisce sul resto.
ho scelto una gamma di colori per i sassolini (si potevano anche fare tutti uguali, ma così ha un effetto più naturale) e ho lasciato asciugare la base.
E' importante che sia asciutta, o i passaggi successivi si mescoleranno insieme a lei, invece che lasciare il bordo, come si vede dalla foto.


Il resto è facilissimo, si stratta solo di poggiare la punta del copic per qualche secondo in modo da far penetrare l'inchiostro nella carta e lasciare una piccola macchia chiara, di forma preferibilmente non troppo tondeggiante.
Consiglio di aspettare tra una fila e l'altra di sassetti, in modo che la carta sia sempre bella asciutta. dato che è una cosa lunga, si può cominciare a farla all'inizio, per poi riprenderla in più volte man mano che si va avanti col resto del disegno!

Alice.



venerdì 15 agosto 2014

0 Time flies..Buon ferragosto!


Ciao tutti,

Oggi è già Ferragosto, come vola il tempo!
Piena estate magari periodo di vacanza per i fortunati...

Vi faccio vedere il mio biglietto con le farfalle,
il timbro digitale è di Sherrie Baldy ( My Besties ) 
colorato con tanti bei colori allegri.

Le fustelle delle farfalle sono di Nellie Snellen,
la cornice e lo specchio sono delle fustelle di Marianne Design.

La scritta : "Time flies when I am with you "
significa " Il tempo vola quando sono con te ".
L'ho timbrato con l'inchiostro Memento ( Sweet Plum ).


Da vicino, le perline sono state aggiunte con la pearlpen di Viva Decor.
Una piccola molletta per attaccare la farfalla grande con il testo.

Le ali sono multi colori, ho sfumato dei colori complementari.
Poi ho aggiunto qualche puntino con una penna a gel bianca.

In caso che vi piace colorare i digi di My Besties ( Sherrie Baldy )
andate a trovarmi sul mio blog per scoprire la nuova sfida / gara
di My Besties Germania ( ovviamente potete vincere dei timbri digitali )

copics : 

pelle : E 00, E 11, E 93, RV 23
ali : Y 11, Y 13, BG 11, BG 15, V 04
maglietta : Y 11, BG 11, V 04, RV 09
occhi  : E 31, E 33
capelli: RV 91, RV 93, RV 95, R 85
scarpe : E 71, E 84, BG 15
copic multiliner black 0.3 


Buone vacanze a presto!

LG Blankina

lunedì 4 agosto 2014

0 Aria di vacanze....

Buongiorno a tutti,
aria di vacanze anche nella nuova colorazione che vi propongo.
Si tratta di un timbro di "The paper shelter" che ormai ho preso come unico fornitore per le mie colorazioni. Adoro i timbri di questa casa che trovo molto dettagliati e originali e soprattutto ideali per essere colorati. In questo caso ho scelto "Arabian Spell" che raffigura una graziosissima ballerina araba. Sarà perchè la mia prossima meta delle vacanze è in oriente, sarà perchè questa ballerina ha il sapore dell'esotico e del mistero, qualunque cosa sia questa ballerina mi ha conquistato e ho deciso di colorarla.
Una volta scelto i colori da utilizzare ho focalizzato la mia attenzione sui particolari più complicati della colorazione. Li ho identificati nell'intricarsi delle mani vicino al viso e nel drappeggio deietro alle gambe.
Ho ovviamente deciso dove sarebbe arrivata la luce ovvero da sinistra.
Quindi il ragionamento mi ha portato ad immaginare un'ombra portata della testa sulle spalle e i polsi. 
La colorazione delle ombre la realizzo sempre con i BV, 20 o 23 a seconda del colore più o meno scuro che trovo. Eventualmente, se voglio togliere la preponderanza della tonalità del grigio del BV, ripasso la zona con lo stesso colore che stava sotto.
Stessa procedura nella zona del drappeggio dietro le gambe che ho immaginato più scura per dare profondità al tutto. 
Anche qui mi sono servito dei BV per realizzare le parti scure più volte sovrapposti agli arancioni di base. Trovo che queste sovrapposizioni riproducono più fedelmente le situazioni di ombre proprie e portate.
Finita la colorazione ho voluto dare a Sandra il timbro perchè mi creasse una card d'effetto sfruttando le sue capacità sicuramente superiori alle mie.
Ecco il risultato.
 Per la card sono stati utilizzati:
- Bazzil tinta unita (azzurro)
- Carta per acquerello Fabriano
- Distress Ink miscelati con acqua
- Gesso
- Stencil e timbri Tim Holtz
- Cartoncino Kraft core T.H.
- Go create dies
- Sentiment Inkadinkado
Alcuni particolari

Questi i Copic utilizzati:
- Pelle E50/51/53
- Capelli E21/25/27/29
- Vestito B00/02/05
- Drappeggio YR61/65/68
- Ombre BV20/23

Grazie.




venerdì 1 agosto 2014

0 Una fatina in rosa


Buongiorno,

Oggi ho preparato un biglietto con una dolce fatina rosa.
Lei ha presa le scarpe della mamma...vi è mai capitato da piccola?

I Copic sono divisi in tanti bei gruppi di colori,
adoro tutti i colori ma il gruppo R ( red / rosa / rosso )
 ha un posto speciale nel mio cuore.

In questo caso ho usato il gruppo 
R 81, R 85, R 89
perfetto per creare le ombre nelle pieghe del vestito.
Per le scarpe invece ho scelto i "rossi" 
R 22, R 27, R 29, R 59.


Qui una foto da vicino, ho aggiunto anche alcune paillets e strass, 
ma in generale ho lasciato il biglietto semplice.

Adoro le nuove fustelle di My Favourite Things ( die-namics ), 
 questo set che ho usato  contiene quattro strisce orizzontali ,
tutti i bordi hanno le cuciture finte. 
Semplice fare dei biglietti carini ma veloci, così rimane più tempo per colorare il timbro !

Ho messo a posto tutte le mie carte disegnate , "promesso non compro altre per un po'".
Vi piace questa combinazione di carte nella tonalità rosa ?
Un misto di disegni per creare un stile patchwork.

Buone vacanze a tutti, buona colorazione e a presto!

copics  : 

pelle / skin : E 50, E 53, E 11, YR 20 
ombretta / eyeshadow : BG 0000, BG 11
capelli / hair : YR 20, E 33
ali / wings : BV 0000, BV 31
vestito / dress : R 81, R 85, R 89, R 32
scarpe / shoes : R 22, R 27, R 29, R 59
ombre / shadows : T 0, T 1, T 3 , BV 0000
terra / ground : YG 91, YG 95, E 71

Hugs Blankina